ミステリー金田一バンド ミステリー金田一バンド
横溝正史の世界 - MM (ミュージック・ミステリー) - 金田一耕助の冒険 = The Adventures Of Kosuke Kindaichi

Brief Encounter, le groupe de Soul du nord de Wilkesboro en Caroline du Nord (U.S) se forme dans les années 1970. Ils enregistrent jusque dans les années 90 avec divers labels. Nous sommes en 2021 et le label Athens Of The North contact et travail avec les membres du groupe Montie & Gary Bailey (qui ont même fait une visite en Écosse). Le résultat de cette belle coopération aboutie à cette dernière compilation de leurs singles les plus rares et inconnus quand ils étaient connus sous le nom de "Sounds Of Soul". Jamais un pas de travers, pas une mauvaise piste à écouter, avec l'un des meilleurs groupes de soul des années 70.

Parmi les héros du jazz-funk des années 70, Doug Carn est un artiste à part. Chéris par les connaisseurs, ses albums ont influencé toute une génération de musiciens sans pour autant l’inscrire au rang des légendes populaires du jazz, faisant de lui l’un des secrets les mieux gardés de l’histoire de la musique afro-américaine.Originaire de Saint Augustine en Floride, Doug Carn débute sa carrière à la fin des années 60 et devient rapidement l’une des références du mythique label Black Jazz. Il participe à l’âge d’or du label avec quatre albums sortis entre 1971 et 1975, des oeuvres considérées comme emblématiques de la prise de conscience afrocentriste aux Etats-Unis, portées par une liberté artistique et un élan novateur qui font du label fondé par Gene Russell l’alternative la plus marquante au jazz traditionnel de l’époque.Plus grand succès de l’écurie Black Jazz, Doug Carn doit en partie cette réussite à sa collaboration avec son épouse de l'époque, la chanteuse R&B Jean Carn, dont la gamme vocale de cinq octaves a permis des interprétations mémorables de classiques tels que “Peace” (Horace Silver), “Little B's Poem” (Bobby Hutcherson), "Blue And Green" (Miles Davis) ou encore la composition de Doug, "Power And Glory". Après cette période sacrée, Doug et Jean ont pris des chemins distincts : Jean devient une star du R&B avec des albums et des singles à succès chez Philadelphia International Records tandis que Doug se voit considéré comme une icône créative de la scène spiritual jazz. Heureusement, au cours de la dernière décennie, les orbites de Doug et Jean se croisent à nouveau, pour leur plus grand plaisir de rejouer ensemble (Jazz Is Dead)

Première sortie officielle de la bande sonore du film du même nom réalisé par Umberto Lenzi, et l’un des rares cas où le chanteur-compositeur polyvalent Bruno Lauzi a écrit pour le film.Le disque 45t présente un montage prolongé et inédit de « Babadaba », un morceau de samba-jazz contagieux chanté par Lauzi lui-même avec une chanteuse inconnue. Edition limitée, 400 exemplaires.

Los Angeles, un peu comme d’autres grandes villes comme Detroit, New York, Chicago et Philadelphie, a donné naissance à de nombreux grands musiciens. L’un de ces jeunes musiciens polyvalents que Los Angeles a produit était Wayne Powell. Au lycée, il joue des percussions et du tuba dans un groupe, puis il passe au cor baryton. Peu après que Wayne ait entendu Lionel Hampton jouer du vibraphone au Paramount Theater au centre-ville de Los Angeles, il a acheté son propre vibraphone. En 1965, Wayne décide d’organiser son propre groupe qu’il appelle l’octet Wayne Powell. La même année, il enregistre son premier disque 33 tours intitulé "Plays Hallucination"."Plays Hallucination" est le seul et unique album du Wayne Powell Octet. C’est du soul-jazz spirituel dans ce qui se fait de meilleur ! Un trésor rare à trouver grâce à Mo-Jazz !- limité à 505 exemplaires numérotés- comprend le code de téléchargement complet de l’album- vinyle de luxe avec couverture des années 1960